Par Issy l'église moderne modeste et la pin-up républicaine

 Aux Emmaüs de Saint Pierre-les-Elbeuf, bien décevant maintenant depuis un moment, je regarde un petit lot de cartes postale sans grande conviction. Puis viennent à ma rencontre finalement trois cartes parmi d'autres que je décide d'acheter et de vous montrer. Il faut parfois se contenter de peu ou du moins, se contenter d'une forme modeste de sa joie.

Après tout, sur ce blog c'est aussi cette forme-là que l'on défend, les petites choses qui racontent la Grande Histoire. Cette fois, l'Histoire de l'Architecture a reconnu un monument historique puisque l'église d'Issy-les-Moulineaux, Notre-Dame des Pauvres, est inscrite depuis 2007. Alors...soyons respectueux de ce qui se passe là, sur ces deux cartes postales. Bien entendu on aime la simplicité du volume, le jeu des pierres bien ordonnées entre elles, les ouvertures reportées entre le voile de béton qui fait toit et les murs de pierre, on aime le campanile si simple, si beau (je ne sais pas pourquoi j'y vois une rigueur suisse, protestante). Et comment ne pas tomber sous le charme de la vue intérieure vide, presque aussi froide qu'une sculpture minimaliste. J'ai toujours aimé les cartes postales de lieux vides (halls, hôtels, dortoirs...) dont les chaises nous indiquent les corps absents. On regrette aussi sans doute que les couleurs soient aussi absentes mais, finalement, j'aime aussi la manière dont ce beau noir et blanc ajoute à la prise de vue quelque chose de raide, nette, ferme. On peut bien admirer le travail du béton pour le plafond et le grand mur de pierres assemblées. Tout cela et la croix géante suffiront comme écran de projection pour la Foi de chacun. Simplicité apparente, radicalité, on voit comment les architectes Lombard et Duverdier ont bien travaillé à l'économie frustre presqu'à l'os. Elle est des Pauvres cette Notre-Dame...

Les deux cartes postales sont en noir et blanc, celle de l'extérieur est bien colorisée. On note que l'éditeur Estel ne nomme pas les architectes, pas les verriers, pas son photographe...

Pour revigorer ce sentiment de rigueur ostensiblement démontrée, je voudrais vous laisser en voir une autre plus explicite.

Je vous avais prévenu : on ne maitrise pas toujours les hasards des découvertes dans les boites à chaussures remplies de cartes postales...Comment résister à cette belle carte Nugeron nous montrant une Mariane dessinée par le génial Aslan ! Cette Mariane n'est-elle pas le contre-point parfait à notre belle église ? N'est-ce point là aussi un plaisir de pouvoir se régaler de l'une et de l'autre ? Et depuis la séparation de l'état et de l'église, il est bon parfois de les voir se retrouver, se frotter gentiment au hasard des rangements et des...abandons...

Vous trouverez ici (oui...) toutes les infos sur cette belle église :

https://fr.wikipedia.org/wiki/Église_Notre-Dame-des-Pauvres_d%27Issy-les-Moulineaux

Pour revoir de belles pin-up de Aslan, allez sur mon autre blog :

https://liaudetlithographies.blogspot.com/2014/01/lui-le-dessin.html

Petite suite post-moderne (et théâtrale) à classer d'urgence

 Dans l'histoire de mes engagements architecturaux, j'ai longtemps mis des limites de coeur et d'esprit, dans un désir de pureté toujours signe d'une radicalité que seule la jeunesse peut expliquer et excuser.

Et puis...

Il y a vingt ans, au début de ce blog, jamais je n'aurai fait un article sur l'architecture historiciste ou post-moderne ou alors pour m'en moquer. Il faut dire que le Brutalisme et le Hard-French occupaient déjà bien la place de mon esprit combatif pour la reconnaissance d'un Patrimoine mal aimé et que, aujourd'hui, même si je relativise encore beaucoup le sens de cette autre architecture, il m'arrive maintenant de comprendre un peu mieux son goût du délire psychopathique, surréaliste, gesticulant de signes et d'humour aussi, ce qui, chez moi, sauve beaucoup de choses. 

Et puis...

Et puis la jeunesse pousse un peu et ce qui faisait une certaine originalité de position de ma part il y a longtemps je dois bien le supporter des jeunes d'aujourd'hui qui, eux, se baignent dans les lumières moulées de béton d'un Ricardo Bofill ou d'un Nunez-Yanowski sans remord, sans crainte, un peu comme maintenant on se baigne dans la Seine à Paris. Il y a bien un peu de caca dans l'eau mais pas suffisamment pour que le désir de baignade ne soit pas satisfait. Il faut donc plonger dans toute l'Histoire de l'Architecture. Je veux plonger maintenant avec cette jeunesse amusée de l'histoire récente de l'Architecture.

Et puis...

Dans le rangement et la recherche de cartes pour un projet sur Nantes d'une exposition sur Jean Prouvé, je fouille mon Fonds et je trouve cette carte postale un peu perdue, mal rangée et qui me fit sourire immédiatement :

Vous allez rire mais au premier regard sur cette carte postale mon esprit y à coller le travail de Roland Castro à Angoulème et on verra que finalement il y a un lien très tenu. Mais non bien entendu, il ne s'agit pas de Castro qui use, lui, d'autres références. Nous sommes à Miramas et il s'agit d'une carte postale des éditions Anatome affranchie en 1987 qui nous montre le Théâtre "La Colonne". On le dit de suite : cette carte est vraiment très mal imprimée, d'une qualité douteuse et ne permet pas de bien lire ce qui s'y passe. Pourtant, il y a longtemps, j'ai bien décidé de l'acheter, sans doute d'ailleurs touché par cette qualité fragile qui lui donne aussi un aspect un rien usée, fatiguée, un peu comme les cartes pauvres des pays de l'Est. Et voilà que je me vois décidé aujourd'hui à la prendre en compte, à la sortir du lot, à me voir faire des recherches sur cet espace sans bien comprendre pourquoi c'est maintenant que cette urgence se déclenche chez moi. Je trouve facilement le nom de l'architecte : Jean-Jacques Morisseau. J'avoue découvrir ce nom et son travail que je n'avais jusqu'à ce jour jamais entendu. Et pourtant, il y a là une vraie oeuvre. Le moins que l'on puisse dire c'est que, au moins pour ce théâtre, Monsieur Morisseau est totalement pris par cette école Post-Moderne, entre donc un Ricardo Boffil ou le Groupe Site, jouant de tous les vocabulaires, jouant au fantastique joyeux, ménageant surprise des matériaux et des espaces, construisant à la fois un décor avec humour mais fabriquant un vrai lieu, un espace qui raconte quelque chose de l'imaginaire, du décor, de la mise en scène. Il y a même des colonnes qui montent un escalier...C'est Piranèse ou de Chirico si on veut. On pourrait trouver à toutes cette gesticulation une vanité mais j'avoue que maintenant je me laisse volontiers prendre à ce mouvement baroque, au désir d'une architecture qui gueule sa présence, qui demande avidement qu'on la regarde. Aujourd'hui, une architecture-piège (tableau -piège) que l'on dirait instagramable. Je m'excuse pour ce néologisme atroce. J'adorerais aller la voir, jouer avec mon appareil photographique et je dois pour l'instant me contenter de la Google Car qui fait tout de même bien le travail.

Mais je découvre que Jean-Jacques Morisseau a aussi produit un lycée à Angoulème ce qui explique peut-être un peu mon collage évoqué plus haut. Mais Comment je n'ai pas eu l'intelligence de profiter de mon séjour à Angoulème pour aller visiter ce pur délire architectural ! Mon ami Frédéric Lefever me fera y revenir. Le Lycée de l'Image et du Son est vraiment incroyable ! On a envie d'y aller voir ! Existe-il une carte postale de ce lycée ?

Bien entendu la question qu'il faut poser ici c'est la Patrimonialisation de ce genre d'architecture. De telles constructions mériteraient un classement immédiat tant elles sont représentatives de cette école architecturale finalement assez rares en France. Ce qui d'ailleurs me réjouissait à une autre époque...On voit que la Résidence Lamartine de Tours des architectes Marc Ginisty et Robert Mander que j'ai découvert par hasard cette année est bien labellisée. Qu'en est-il des oeuvres de Jean-Jacques Morisseau ? Il est temps de les protéger mais aussi d'en révéler toutes les qualités même si le spectacle de leur existence prend parfois un peu le pas sur leur fonction. Après tout, c'est aussi l'une des joies de la Ville que de tomber dans des fictions, des histoires, des narrations, des ruines un peu trop neuves.

Je ne trouve pas de site pour le travail de Jean-Jacques Morisseau ni de catalogue de son oeuvre. C'est dommage.

Pour les courageux et ceux qui sont en retard, ils peuvent revoir les Post-Modernes et Bofill et compagnie sur mon blog. Le premier article sur Bofill date de 2008...je n'étais donc pas si en retard que ça...

https://archipostcard.blogspot.com/2011/08/adoration-des-monstres.html

https://archipostcard.blogspot.com/2009/03/axe-majeur-plie.html

https://archipostcard.blogspot.com/2011/03/le-theatre-de-larchitecture.html

https://archipostcard.blogspot.com/2011/01/post-moderne-mais-alors-vraiment.html

https://archipostcard.blogspot.com/2010/10/mourir-chez-bofill.html

https://archipostcard.blogspot.com/2011/12/enfance-post-moderne.html

https://archipostcard.blogspot.com/2008/04/le-pif.html

https://archipostcard.blogspot.com/2008/10/ricardo-bofill-version-luxe.html

https://archipostalecarte.blogspot.com/2014/01/bofill-la-dimension-magique-de.html

https://archipostalecarte.blogspot.com/2022/07/le-viaduc-de-ricardo-boffil-bientot-une.html

https://archipostalecarte.blogspot.com/2015/03/bofill-barrio-apartamentos.html

https://archipostalecarte.blogspot.com/2014/10/la-pyramide-dusage.html

https://archipostalecarte.blogspot.com/2020/10/pont-de-macon-television-de-macon.html

https://archipostcard.blogspot.com/2012/03/reus-gaudi-bofill.html

https://archipostcard.blogspot.com/2008/04/ricardo-bofill-encore.html

https://archipostcard.blogspot.com/2009/08/la-belle-surprise-dandorre.html

D'abord le Théâtre "la Colonne" :

Pour La Résidence Lamartine de Tours, voici quelques images de votre serviteur :

Système Bérard ? Attention ! Travaux !

Avant de vous livrer cet article, je veux bien évidemment faire un signe à François Chaslin disparu il y a peu. Je pense à lui et à l'importance immense qu'il a eu pour ce blog. Je ferai à la rentrée une Chronique Corbuséenne sur Radio On que je lui consacrerai. En attendant, et malgré tout, je poursuis ici mon travail, avec toujours au dessus de moi à la fois sa confiance, sa gentillesse, sa rigueur, ce qui fut aussi à mon égard sa disponibilité et ses compétences.

Merci pour tout Monsieur Chaslin.

 Dans le fantasme du collectionneur de cartes postales d'architecture, il y a toujours le désir et la joie de trouver une carte postale montrant le chantier. Le chantier est impermanent et la photographie en figeant cet état permet de tenir le temps et de comprendre souvent la construction, les méthodes du bâtir. Mais le chantier, c'est aussi une poésie, une fragmentation, une ruine à l'envers.

Je vous chantais, il y a peu, le plaisir de ma découverte du Système Bérard et la richesse de sa présence à Migennes-Laroche. On est certes dans les prémices du béton armé (encore appelé ciment) mais comment ne pas évoquer cette technique sur ce blog !

Voilà que deux occasions de se régaler nous arrivent en même temps après quelques recherches. D'abord la carte postale du chantier de l'église Notre-Dame-de-l'Assomption de Rungis qui nous permet de voir le montage des plaques préfabriquées au pied du bâtiment, prêtes à l'emploi. On ne voit pas de machine de levage, serait-il donc possible que les maçons montaient les plaques une à une par les échelles ou avec l'aide de simples cordages ? 

Quelle chance en tout cas d'avoir ce genre de document, une fois encore les éditeurs de cartes postales, dans leur infini désir de tout montrer, ont bien travaillé pour l'Histoire.

On notera d'emblée que cette église est inscrite depuis 1999 aux monuments historiques. Ouf....

L'autre occasion vient d'une revue cette fois-ci, d'un fascicule de "le Monde et La Science" qui évoque le Chantier Moderne (sic) et toutes les inventions et quelques modèles. On y retrouve bien en place le Système Bérard et quelques photographies nous permettent de voir la construction de notre église de Rungis. Voilà qui est bien instructif.

Vous trouverez ici toutes les informations et il semble que l'église soit en excellent état aujourd'hui.

On s'en réjouit.

https://fr.wikipedia.org/wiki/Église_Notre-Dame-de-l%27Assomption_de_Rungis

Un avion en béton

 Dans ma propre petite mythologie que je m'invente, celle de l'enfance, qui aurait bien pu créer des objets d'adoration, jalons de mes admirations d'aujourd'hui, nul doute que le monument au Latham 47 est de ceux-là. Souvenir un peu ténu d'une première visite avec le grand-père et sa Dauphine puis d'une autre pour aller voir le nouveau et si beau Pont de Brotonne (sans doute en 1977) un peu oublié aujourd'hui, cela faisait donc des occasions de construire dans l'imaginaire et la culture d'un petit garçon des objets un peu curieux et utiles à la fondation d'un certain goût pour le Génie Civil et le béton.

Enfant, on fait surtout des whaous d'incrédulité devant de tels objets, on coure à ses pieds, on veut grimper dessus, on ne comprend pas bien pourquoi donc avoir ainsi réifié dans le béton un objet aussi aérien qu'un...avion ! Et cette avion, ce biplan alors, appelle au petit garçon des albums de Tintin, quelque chose de fictionnel, pourtant ici c'est une vraie et terrible histoire qu'il raconte.

L'été un peu nonchalant est la période idéale pour retourner sur ses premières impressions dans une nostalgie assez simple et saine. Et, même la route pour y aller voir était encore bien inscrite dans ma mémoire, je me rappelais de tout pour m'y rendre, étrangement aussi de la difficulté de s'y garer dans un certain sens. 

Alors, dans ma collection de cartes postales, j'ai bien quelques occasions de me rappeler tout cela et j'ai eu un grand plaisir à revoir le réalité de cet objet étrange et photogénique. Pour l'histoire de ce monument et ses raisons, je vous laisse aller là : https://inventaire-patrimoine.normandie.fr/dossier/IA76001882

On reste encore surpris par la taille, le choix de ce matériau et...l'absence d'hélices qui pourtant ne gène pas la lecture de l'objet-avion ! Celui-ci veut s'arracher à la falaise, sort comme par miracle du flan de la colline, dramaturgie de l'assaut, du décollage, de la puissance. Le décor de béton, les rochers évoquent pour moi à la fois ceux du Jardin des Plantes ou à des représentations dans la peinture primitive italienne. On dirait que ce socle énorme sert surtout à contraster avec l'avion qui est finalement résumé avec peu d'éléments. Le dessin est terriblement Art Déco, comme un cendrier publicitaire, comme une mascotte d'automobile. On ne peut pas dire que le sculpteur Robert Delandre fut particulièrement marqué par...la Modernité et en faisant cet article, je m'aperçois qu'il est originaire de ma ville d'Elbeuf et que ma région est littéralement couverte de monuments aux morts ou de sculptures mémorielles dont, j'avoue, j'ignorais la présence et le lien avec ce monument au Latham. 

Alors tout tient bien dans l'écart entre ce choix de matériau et l'objet représenté. C'est bel et bien, en ce sens, une réussite poétique et plastique, un challenge curieux pour un sculpteur. On peut imaginer aussi que, sans doute, le béton était aussi un moyen économique de faire grand et pas trop cher mais aussi que le béton portait bien aussi une certaine image de modernité s'alliant avec la technicité avancée du Latham. Enfin...je crois. Sans doute que l'ingénieur Léon Terzakian aurait pu nous aider à comprendre le rôle du béton dans ce dessin. La difficulté devait être surtout dans la finesse des ailes, porte-à-faux magnifique.

Je vous conseille donc vivement de programmer une visite de ce monument et aussi du Pont de Brotonne dont le dessin est l'un des plus beaux que je connaisse pour un pont. Aujourd'hui, ce dernier est un peu éclipsé par le Pont de Normandie. Dommage. Arrêtez donc d'aller en Bretagne. Venez en Normandie, aux bords de Seine qui auront vu de Giverny au Havre, Flaubert, Hugo, Monet, Queneau, Duchamp, Maupassant...Passez de ponts en ponts, de bacs en bacs, dans les boucles sinueuses du fleuve. On vous attend. J'aurais aimer partager avec vous et sur place cette joie de la redécouverte.

édition Dubray, Photographie de J.-J Dubray

Cette édition Combier nomme bien l'architecte Louis Rey mais fait une erreur sur le sculpteur et nomme Robert Alexandre au lieu de Robert Delandre...Par contre, Léon Terzakian est bien indiqué.